Geskiedenis Podcasts

Portret van 'n Romeinse meisie

Portret van 'n Romeinse meisie

3D beeld

Portret van 'n dogtertjie, begin van die 2de eeu nC, Rome (?), Marble.Musée du Cinquantenaire (Brussel, België). Gemaak met Reca Photo Pro van AutoDesk.
Die meisie se haarstyl lyk soos die rante van 'n spanspek, in hierdie geval 'n retro -mode wat die Claudia -era herinner.

Vir meer opdaterings, volg my op Twitter (@GeoffreyMarchal).

Ondersteun onsNie-winsgewende organisasie

Ons webwerf is 'n nie-winsgewende organisasie. Vir slegs $ 5 per maand kan u lid word en ons missie ondersteun om mense met 'n kulturele erfenis te betrek en om geskiedenisopvoeding wêreldwyd te verbeter.


Die herskepping van 'n jong Romeinse meisie

Hierdie portret is skaars, eerstens omdat dit 'n portret van 'n kind is, en tweedens omdat dit 'n portret van 'n jong meisie is. Kinders is dikwels in antieke Rome blootgestel, veral jong meisies. Die redes vir blootstelling is waarskynlik geldelik. Arm gesinne kon nie baie kinders bekostig nie, en welgestelde families wou nie meer hul erfenis hoef te verdeel as wat nodig was nie. Seuns is meestal aangehou omdat hulle die erfgenaam van die gesin sou wees en die rykdom van die gesin sou behou, terwyl dogters 'n bruidskat aan haar man sou gee. 2

As die portret klaar is, sou hierdie jong meisie en haar twee ouer broers in klip verewig word. Hierdie portret is moontlik gekies om op hierdie tydstip gemaak te word omdat die meisie se pa 'n sekere politieke status bereik het, of omdat hierdie meisie 'n ouderdom bereik het waarin geglo word dat sy die moeilikste deel van haar lewe, haar kinderjare of 'n kombinasie van beide. 3 Dit is onwaarskynlik dat hierdie portret 'n begrafnisgedenkteken is, aangesien dit eenvoudig is dat dit 'n ronde beeldhouwerk eerder as reliëf is. Die meeste grafmerkers is in antieke tye versier met reliëf.

INFANCIE EN VROEGE KINDERSKAP

VERHOOG VAN 'N JONG MEISIE

Hierdie jong meisie sou binnekort saam met haar broers begin skoolgaan. Haar pa het drie opvoedingsopsies gehad: hy kan haar wegstuur, saam met haar twee broers in die openbare skool met seuns en meisies plaas, of sy kan haar by die huis laat onderrig deur 'n tutor. Omdat die meisie in die hoër klas van Rome is, sal sy waarskynlik tuis onderrig word deur 'n tutor. 8

Die Romeinse skool was uiters gedissiplineerd. 9 As 'n kind ywerig gewerk het, is hy of sy geprys. As die kind egter lui was en sleg presteer, is hy of sy geslaan of gedreig om te slaan. Kinders uit die hoër klas, seuns sowel as dogters, is in Latyn en Grieks onderrig, aangesien beide tale belangrik was in die vakke kuns en letterkunde. 10 Seuns sou 'n paar speletjies in hul opvoeding geïntegreer het om hul verstand te verskerp. Dikwels sou hulle die taal van leierskap in die forum, die weermag en die regte geleer het, soos hulle moes weet om bevele te gee en in die openbaar te praat. Daarteenoor sou meisies geleer het hoe om 'n huishouding en die betrokke taal vir hierdie taak te bestuur, volgens hul ma se voetspore. Dit sou weef, netheid, netheid, gehoorsaamheid en beleefdheid insluit. Boonop sou meisies geleer het om bevele te gee sodat hulle hul span slawe kon beveel. 11

GESINSVERHOUDINGE

As kind sou hierdie jong meisie 'n soortgelyke lewe gehad het as dié van haar broers. Hulle sou onder die beheer van patria potestas, hul vader, gewees het en het min sê oor lewensbesluite gehad. Hulle pa sou tot sy dood die volle beheer oor sy kinders gehad het, selfs al was hulle volwassenes met 'n groter politieke en sosiale posisie as hy. 15 Benewens hul ouers, wat selde by die opvoeding van kinders betrokke was, sou die kinders 'n onderwyser gehad het om na hulle om te sien en hulle sosiaal en moreel te begelei. 16 Hierdie onderwyser sou 'n groot rol gespeel het in die onderrig van die kinders, aangesien ouers uit die hoër klas min met hul kinders omgegaan het totdat hulle ouer geword het.

'N Ma, hoewel nie so 'n dominante gesagsfiguur as 'n vader nie, was moontlik die invloedrykste figuur in 'n dogter se lewe. Moeders sou hul dogters die kulturele ideale vir 'n jong meisie geleer het en hoe om die huishouding te bestuur. 17 Die jong meisie sou geleer word om grasieus, mooi, vrugbaar, kuis en maagdelik te wees. Vroue moet ook gehoorsaam en hardwerkend vir hul mans wees. Hulle moet nie mag soek of losbandig wees nie. 18 Dogters is opgelei om vrouens en moeders te wees. Tweedens het hulle geleer oor rykdom en politiek, sodat hulle hul man kan vervang as hulle dit ooit nodig sou hê. 19 Bowenal sou vroue as vroue dien en baie kinders baar.

HUWELIK EN VOLWASSENHEID

Die jong meisie, aan die ander kant, sal tot die huwelik geen voorregte of onafhanklikheid kry nie, en selfs dan sal daar min eie voorregte wees. Sy sal altyd onder die beheer van 'n man wees. 23 As die jong meisie trou, kan sy óf met 'n spyskaart óf sonder 'n spyskaart saamleef. As sy met 'n spyskaart getroud is, sal haar man al haar sake bestuur, haar bruidskat beheer en al haar finansiële en sosiale behoeftes bestuur. Sy is nie meer wettig of finansieel verantwoordelik vir haar pa nie.

As sy verkies om sonder spyskaarte te woon, sal sy meestal by haar man se huis bly, maar sy sal drie dae van die jaar by haar pa moet bly. Haar pa sal haar bruidskat beheer. Hy is ook verantwoordelik daarvoor dat sy polities, sosiaal en ekonomies goed versorg word. 24 Hoe dan ook, met 'n spyskaart of sonder 'n spyskaart, sal 'n man toesig hou oor al haar transaksies en afsprake. As haar pa of man op enige tydstip in haar lewe sou sterf, sal 'n dosent haar geldsake bestuur totdat sy weer getroud is. 25

As sy getroud is, sal hierdie jong meisie, wat nou as 'n vrou beskou word, 'n paar voorregte kry wat haar broers by toga virilis opgedoen het, en sy sal die vaardighede wat haar ma haar as jong kind geleer het, gebruik. Die bestuur van die huis, sowel as die erfgename van haar man, sal die meisie se belangrikste taak wees. Die bestuur van die huis in die hoër klas van Rome beteken dat ons die slawe moet voorsit en moet sien dat alles reg is. Maar in ou bronne word vroue uit die ou klas getoon dat hulle fisies werk om 'n maaltyd voor te berei of 'n huis skoon te maak; slawe het alles gedoen, vroue was bloot opsieners. Alhoewel hierdie rol vir 'n moderne vrou onbelangrik lyk, is 'n Romeinse vrou dit hoog geag. 26 Tog het vroue, na al hul voorbereiding van die fees, baie min invloed op die werklike ete gehad. 'N Vrou moes deur haar man (of wie ook al haar voog was) na 'n feesmaal genooi word en dan 'n agterste rol speel.

Onmiddellik nadat sy getroud was, sou hierdie meisie begin kinders kry en dieselfde rol in hul lewens speel as wat haar ma in haar hare gespeel het. Boonop sal sy haar ma gereeld en met respek besoek en doen wat haar ma wil hê totdat sy oorgaan. Eendag sal haar kinders dieselfde vir haar doen. 27

NOTAS

1 Daar word vermoed dat hierdie meisie hoër klas is as gevolg van die uitgebreide haarvlegsel wat sy in die middel van haar kop dra. Oor die algemeen het slegs die elite van Rome tyd en bediendes gehad om hul hare met vlegsels te doen. Terug.
2 Boswell, 18-19. en Harris, 14. Terug.
3 Gedurende Augustus se regering het gesinslyne en erfgename toenemend belangrik geword in die Romeinse Ryk. Augustus het 'n reeks wette aangeneem wat betrekking het op bevalling, huwelike en patria potestas. Die tydperk van die dinastie -heerskappy was ook aan die kom. Rome was nie meer 'n suiwer republiek nie, maar die keiser kon eerder mense aanstel om verkies te word en hulle posisies in die raad en die senaat te belowe. Erfgename word toenemend belangrik vir gesinsgeslag.
In hierdie tydperk speel kinders ook 'n belangrike politieke rol vir hul vaders. Mans wat baie in die lente gehad het, het baie voorregte gehad bo diegene wat minder erfgename gehad het, veral mans wat aan politieke verkiesings deelgeneem het. Voorrang in 'n verkiesing is gegee, nie aan die ouer kandidaat nie, maar aan die een met meer kinders. As hulle dieselfde aantal kinders het, het die een wat getroud was eerste prioriteit gehad. Nadat die kinders en die huwelik oorweeg is, is die ouderdom ondersoek. As albei dieselfde aantal kinders gehad het en albei getroud was, sou die ouer kandidaat senator word. Vir meer inligting, sien Jane Zablocki. "Die beeld van 'n Romeinse familie in Noctes Atticae deur Aulus Gellius." Terug.
4 Die kindersterftesyfer in antieke Rome was 319/1000. Sien Andrew Riggsby. "Romeinse lewensverwagting." Terug.
5 Daar is verskeie argumente oor die kwessie van kinderverlating en die grootmaak van kinders deur nat verpleegsters in antieke Rome. Romeine het na hul kinders omgesien en was baie trots op hulle. Kinders het egter min kans gehad om die hardheid van die kleintyd te oorleef. Ouers het hulself beskerm teen rou, deur afstand te neem van hul babas en geleidelik aan hulle geheg te raak met verloop van tyd (Golden, 152-163.). Vir meer inligting oor natverpleging, sien Rawson, 1986, hoofstuk 8. Sien Valerie French, "Vroedvroue en kraamversorging in die Romeinse wêreld." Terug.
6 Goud, 156. Agter.
7 Saller, 1994, 71-74. Terug.
8 Bo-klas kinders was geneig om tuis onderrig te word met privaat tutors. Indien nie, het hulle 'n openbare skool bygewoon en het hul tutor, sowel as 'n slaaf, saamgegaan. Die slaaf het hul besittings gedra, die onderwyser was verantwoordelik om die kind te help om sosiaal en opvoedkundig te ontwikkel (Hopkins, 1993, 27). Terug.
9 Dissipline en beheer was vir die Romeine baie belangrik. Daar word van kinders verwag om gehoorsaam te wees en op hul eie hard te werk. Daar is geen ruimte vir luiheid by 'n Romeinse kind nie (Hopkins, 1993, 27). Terug
10 Deur middel van 'n paar daaglikse kindergeskrifte het Hopkins die basiese neigings van 'n Romeinse kind tussen sewe en elf jaar saamgevoeg. Kinders sou met dagbreek skoolgegaan en geleer het, sowel as letterkunde en kuns, netheid, netheid, stilte en beleefdheid, alles belangrik vir die Romeinse samelewing. Romeinse opvoeding vir die elite is in die werklike wêreld beskryf as konserwatief, ritualisties en onbelangrik. Hierdie soort ligsinnige opvoeding was egter tipies van die Romeinse elite. Hoe meer elite 'n gesin was, hoe meer geïdealiseerde onderwys het dit geword. Hoër onderwys was 'n voorreg wat dikwels net die rykes kon bekostig (Hopkins, 1993, 28). Terug.
11 Hierdie dele van die onderwys sou begin nadat die kind in Grieks en Latyn geleer en geleer het. Dikwels het slegs die elite aan hierdie hoër onderwys deelgeneem. Landelike kinders moes onmiddellik op die plaas gaan werk nadat basiese opvoeding geleer is (Hopkins, 1993, 25-29). Terug.
12 Hallett merk ook op bladsy 78 op dat die terme vir seuns en dogters in die Latynse taal koördinaatterme is -filia en filias en gnata en gnatus -vir dogter en seun. Dit weerspieël moontlik die ewe trots wat vaders teenoor die kinders gevoel het (Henry, 1989 en Hallett, 1984, 64). Terug.
13 Hallett noem in haar hoofstuk oor "Sorores Familiae" dat die band tussen broer en suster baie sterker was as die broer-broer-band. Dit kan wees as gevolg van mededinging om erfenis (Hallett, 1984 en Henry, 1989). Terug.
14 Hallett, 1984 en Henry, 1989. Terug.
15 Lefkowitz en Fant op die twaalf tafels van Rome. Terug.
16 Studente word in die vorige afdeling oor onderwys bespreek. Verwys na Hopkins 1993. Terug
17 Dixon, 1987, 210. Agter.
18 Polybuis praat van hoe 'n vrou so te sê nooit 'n gratis agent is nie. 'N Vrou het altyd 'n manlike metgesel om na haar sake om te sien. Dit kan 'n onderwyser, man of vader wees wat na haar finansiële en politieke sake omsien (Dixon, 147-160). Terug.
19 Vir verdere bespreking oor vrouerolle as Romeinse burger, verwys na Gardner, 1993, hoofstuk 4. Terug.
20 Gardner, 1986, 5. Agter.
21 Dixon, 1992, 123. Terug.
22 (Foss, 1995.) Pedar Foss bespreek die belangrikheid en betekenis van Romeinse maaltye. Om by 'n groot feesmaal ingesluit te word, was 'n belangrike oorgangsritueel tot volwassenheid. Terug.
23 Dixon herinner dat die huwelik deur die pater familias gereël is, nie die jong meisie en haar man nie. Gewoonlik is meisies op 15 getroud en seuns op 25. Die grootste bekommernis in die Romeinse huwelik was dat die kinders wat uit die huwelik gebore is, wettige Romeinse burgers sou wees. Om dit te kan gebeur, moes beide ouers wettige Romeinse burgers wees. Die huwelik was 'n noodsaaklike funksie vir die voortbestaan ​​van die geslagslyn, nie iets waarin 'n Romeinse man vasgevang wou wees nie (Dixon, 1992, 60-65). Sien Lefkowitz en Fant oor voogdyskap en die Juliaanse huwelikswette. Terug.
24 Dixon, 1992, 72-75. Terug.
25 Vroue was te sorgeloos om hul eie sake te bestuur, selfs as volwassenes. Vroue kon egter hul eie onderwyser aanstel, en het moontlik een streng vir sosiale doeleindes gekies en hul eie geld bestuur. Sien Lefkowitz en Fant oor die wette van voogdyskap. Terug.
26 Foss vertel die verhaal van Pomponia, die vrou van Quintus Cicero, toe sy iewers 'n gas is. Sy is nie genooi om die verantwoordelikheid te neem om die fees op die landgoed te organiseer en daaroor toesig te hou nie. Omdat sy as 'n gas behandel word, weier sy om die ete by te woon. Terug.
27 Foss, 1995. Terug.


Deugsame vroue

Ons weet van goeie vroue uit letterkunde, legende, muntstukke en standbeelde, maar veral uit die vele grafskrifte wat uit Romeinse Italië oorleef het - soos die volgende oor 'Claudia'.

'Vreemdeling, my boodskap is kort. Stop en lees dit. Dit is die lieflike graf van 'n lieflike vrou. Haar ouers het haar die naam Claudia gegee. Sy was lief vir haar man met haar hele hart. Sy het twee kinders gebaar, waarvan die een op die aarde agtergelaat het, die ander daaronder. Sy het 'n aangename manier van praat en loop. Sy het die huis opgepas en wol gemaak. Ek het my stuk gesê. Gaan jou gang. ' (Corpus van Latynse inskripsies, CIL 6.15346)

Bedroefde Romeine het hul moeders, vrouens en dogters dikwels geprys op hul grafstene, hoewel hul woorde gewoonlik baie korter was as hierdie beroemde grafskrif uit Italië aan die einde van die tweede eeu vC. Maar dikwels weerspieël hulle die belangrikste vroulike deugde wat in die grafskrif genoem word: liefde, goeie huisvrou en kuisheid. Wolwerk was baie 'n simbool van 'n goeie vrou.

Augustus het die praktyk aangespoor om die vroue van die keiserlike gesin op te hou as inspirerende modelle van deugsame vrouwees.

Elke Romeinse skoolkind het ook die verhaal geleer van 'n ander goeie vrou, Lucretia, wat die onwelkome aandag van 'n tiran getrek het deur haar skoonheid en haar huishoudelike bedryf (laatnag werk by die weefstoel). Daar word gesê dat haar verkragting en daaropvolgende selfmoord die oorsprong was van die Romeinse opstand teen die Etruskiese monargie en die stigting van die Romeinse Republiek in 509 vC. Die verhaal word deur die historikus Livy in sy eerste boek (laat eerste eeu v.C.) vertel.

Augustus het die praktyk aangespoor om die vroue van die keiserlike gesin as inspirerende modelle van deugsame vrouwees in die eerste eeu nC op te hou. Later het keisers dit verder gevoer en in die tweede eeu nC is keiserinne soos Sabina (vrou van die keiser Trajanus) uitgebeeld, soos byvoorbeeld pietas (gesinsgevoel).

Faustina die jonger, die vrou van Marcus Aurelius, verskyn dikwels op muntstukke wat verskillende deugde simboliseer, terwyl skoondogter van Marcus, Lucilla, veral met beskeidenheid verband hou.

Briewe en grafskrifte vertel van die besondere hartseer van Romeinse ouers as 'n meisie voor die huwelik sterf - en dit lyk asof hulle werklik bly was in hul lewende dogters. Die eerste en tweede eeuse skrywer Plinius die Jongere (Brief 5.16) skilder 'n aangrypende portret van die dogter van sy vriend, Minicia Marcella, wat op 13 -jarige ouderdom oorlede is.


Hoofartikel

Pompeiaanse style

Kennis van heidense Romeinse muurskilderye kom hoofsaaklik uit die stad Vesuvius in die jaar 79. Hierdie dodelike askombers het Pompeii in 'n uitgestrekte omskep tyd kapsuleen bied moderne argeoloë 'n seldsame blik op baie aspekte van die Romeinse lewe. E19,5

Een van hierdie aspekte was muurskildery. Deur werke in Pompeii (en die omliggende streek) te bestudeer, het kunshistorici vier opeenvolgende style geïdentifiseer, genaamd die Pompeiaanse style.

Die eerste styl, wat die 'metselstyl' genoem kan word, skep die illusie waaruit 'n muur bestaan klipblokke (veral marmer) van verskillende kleure en patrone. Soms ander argitektoniese elemente (bv. entablatures, pilasters) word ook geverf. Hierdie styl, aangeneem uit die Hellenistiese Grieke, floreer in die twee eeue voor die tydperk van die Romeinse Ryk. H210,3,22

Die eerste styl beliggaam dus 'n redelik rudimentêre estetika. Die drie daaropvolgende Pompeiaanse style, aan die ander kant, is hoogs ontwikkeld en duidelik Romeins. Die eerste styl kan dus beskou word as 'n voorspel tot die 'regte' geskiedenis van heidense Romeinse muurskilderye, wat strek van Pompeiaanse style twee tot vier. Saam strek die laaste drie Pompeiaanse style ongeveer vanaf die begin van die Romeinse Ryk (wat 'n paar dekades vC lê, hoewel dit gerieflik is om hierdie syfer tot jaar 0 af te rond) tot by die uitbarsting van Vesuvius (79).

Die tweede styl kan die 'driedimensionele styl' genoem word. 'N Toneel is realisties geverf skaduwee en diep perspektief, wat die illusie skep dat 'n mens deur die muur kyk na 'n toneel daarbuite. In sommige gevalle word die toneel omraam argitektoniese elementeasof 'n mens binne -in 'n gebou uitkyk. 3,4,22

In die derde styl, wat die "tapisserie -styl" genoem kan word, reghoekige gebiede van soliede kleur is die dominante visuele effek. Elke reghoek is yl bedek met fyn dekoratiewe elemente (bv. arabeske, miniatuurfigure), wat die algehele indruk van 'n muur wat bedek is met groot, lig geborduurde tapisserieë, gee. Soms is a realistiese toneel is ingebed tussen die tapisserieë, asof dit 'n geraamde skildery aan die muur hang. 3,5,19,22

Die vierde styl, wat eenvoudig die "hibriede styl" genoem kan word saamsmelt die tweede en derde style. Diep perspektief en driedimensionele argitektuur word saamgevoeg met die reghoekige "tapisserieë" en "geraamde skilderye" hierbo beskryf. 3,19,22

Vroeë Christen

Die Vroeë Christen Die kunsgeskiedenis was die eerste tydperk waarin 'n groot aantal Christelike tema kuns vervaardig is (sien Vroeë -Christelike kuns). Hierdie tydperk was ongeveer gelyktydig met die laat-Romeinse Ryk (ongeveer 200-500). Die primêre deel van die vroeë Christelike skildery word op die mure van die Romeinse katakombe gevind.

Katakombe (ondergrondse netwerke van grafkamers) was 'n algemene kenmerk van Romeinse stede. Hulle is gebou deur Christene, wat die begrafnisbeoefening verkies het begrafnis (in plaas van verassing, die standaard heidense Romeinse praktyk). Katakombe is op private lande gegrawe, sodat Christene hul dooies in familielede kan begrawe veiligheid. (Die Christendom was onwettig en swaar vervolg in die Romeinse Ryk totdat Konstantyn in die jaar 313 amptelike verdraagsaamheid verleen het.)

Die term Romeinse katakombe verwys na tientalle katakombe onder die stad Rome, hierdie strukture kan kilometers ver sprei en is dikwels op verskeie vlakke diep. Aangesien Christelike kuns aanvanklik slegs veilig in vervaardig kon word afgesonderde plekke, het katakombe gedien as die geboorteplek van Christelike kuns. Die Romeinse katakombe het aanleiding gegee tot die voorste liggame van die vroeë Christen skildery (in die vorm van muurskilderye) en beeldhouwerk (in die vorm van gebeeldhouwde grafte). D126, G170, H259-60

Aangesien katakombe -skilderye hoofsaaklik bedoel was om die belangrikheid van Bybelse figure en gebeure (eerder as om as pragtige kunswerke te dien), vermy hulle realisme vir 'n plat, haastig geskets styl. Perspektief en skaduwee is swak (in vergelyking met vroeëre Romeinse skilderye), en agtergronde word vereenvoudig. Vroeë Christelike muurskilderye beliggaam dus die oorgangsfase tussen die gladde realisme van vroeëre Romeinse skilderkuns en die rigiede stilisering van die Middeleeuse kuns. H272-73,5


7 dinge wat u (waarskynlik) nie van Romeinse vroue geweet het nie

Hoeveel is bekend oor die lewens van vroue in antieke Rome? Van borsvoeding tot ongewone skoonheidsregimes, vroue wat in die Romeinse ryk gewoon het, sou onder dieselfde druk as vroue in die moderne wêreld te staan ​​gekom het. Maar wat is bekend oor die lewens van die Romeinse keiserinne? Is meisies toegelaat om opgevoed te word? En kan vroue van hulle mans skei?

Hierdie kompetisie is nou gesluit

Gepubliseer: 6 Julie 2018 om 17:00

Skryf vir Ekstra geskiedenis, skrywer en klassisisme Annelise Freisenbruch bring u sewe verrassende feite oor die lewens van vroue in antieke Rome ...

Bors is die beste? Romeinse dokters het so gedink, maar moeders was nie oortuig nie

Ryk Romeinse vroue het gewoonlik nie hul eie kinders geborsvoed nie. In plaas daarvan het hulle dit oorgegee aan 'n natverpleegster-gewoonlik 'n slaaf of 'n gehuurde vryvrou-wat gekontrakteer is om hierdie diens te lewer. Soranus, invloedryke outeur van 'n tweede-eeuse werk oor ginekologie, het voorgeskryf dat 'n nat-verpleegmelk verkieslik sou wees in die dae na die geboorte, op grond daarvan dat die ma te uitgeput kon raak om te voed. Hy het dit nie goedgekeur om op aanvraag te voed nie, en het aanbeveel dat vaste stowwe soos brood geweek in wyn op ses maande ingebring word. Soranus wys ook op die moontlike voordele van die aanstelling van 'n Griekse natverpleegster, wat die gawe van haar moedertaal aan haar kan oordra.

Tog het dit gevlieg te midde van advies van die meeste Romeinse dokters en filosowe. Hulle het voorgestel dat moedersmelk die beste is-beide vir die kind se gesondheid en morele karakter-omdat natverpleegsters diensbare gebreke aan die baba kan oordra. Dieselfde mans meen dat vroue wat nie hul eie kinders gesoog het nie, lui, ydele en onnatuurlike moeders is wat net omgee vir die moontlike skade aan hul figure.

Toe hulle grootgeword het, het die Romeinse meisies met hul eie weergawe van Barbie -poppe gespeel

Die kinderjare was vinnig verby vir Romeinse meisies. Die wet het bepaal dat hulle op so jonk as 12 jaar getroud kon wees, en sodoende hul vrugbaarste, vrugbare jare gebruik in 'n tyd toe die kindersterftesyfers hoog was. Op die vooraand van haar troue sou daar van 'n meisie verwag word om kinderagtige dinge - insluitend haar speelgoed - weg te sit.

Dieselfde speelgoed kan saam met haar begrawe word as sy sou sterf voordat sy 'n huwelik bereik het. Aan die einde van die 19de eeu is 'n sarkofaag ontdek wat behoort aan 'n meisie met die naam Crepereia Tryphaena, wat in die tweede eeu in Rome gewoon het. Onder haar grafgereedskap was 'n ivoorpop met voete en arms wat saamgevoeg kon word, soos die plastiekbeeldjies waarmee sommige dogtertjies vandag speel. Die pop het selfs 'n boksie klere en ornamente vir Crepereia gekry om haar aan te trek. Maar in teenstelling met die baie gekritiseerde afmetings van 'n moderne Barbie, het Crepereia se pop wye draende heupe en 'n afgeronde maag gehad. Die boodskap wat hierdie jong meisie na verwagting sou internaliseer, was duidelik van haar eie toekomstige rol as ma - die prestasie waarvoor Romeinse vroue die meeste waardeer word.

Romeinse vaders, nie moeders nie, het gewoonlik na 'n egskeiding toesig oor hul kinders gekry

Egskeiding was vinnig, maklik en algemeen in antieke Rome. Die huwelik was die vet en gom van die samelewing, wat gebruik word om politieke en persoonlike bande tussen gesinne te vergemaklik. Huweliksbande kan egter op kort kennisgewing verbreek word as dit nie meer vir die een of ander party nuttig was nie.

Anders as vandag, was daar geen regsprosedure om 'n egskeiding te ondergaan nie. Die huwelik was eintlik verby toe die man - of meer ongewoon, die vrou - so gesê het. Vaders kan ook 'n egskeiding namens hul dogters begin, danksy die algemene gebruik dat vaders selfs ná hul huwelik wettige voogdyskap oor hul dogters behou. Hierdie reëling het die gesin van die bruid in staat gestel om enige bruidskat wat aan die man betaal is, terug te eis, en sodoende die gesin se fortuin ongeskonde te hou. 'N Paar mans probeer egter 'n wettige skuiwergat uitbuit wat verklaar dat hulle die bruidskat kan hou as hulle vrouens volgens hulle ontrou was.

  • U gids tot die Romeinse ryk: toe dit gevorm is, waarom dit verdeel en hoe dit misluk het, plus sy kleurrykste keisers

Vroue is soms afgeraai om hul man te verlaat omdat die Romeinse regstelsel die vader eerder as die moeder bevoordeel het in die geval van egskeiding. Trouens, 'n Romeinse vrou het geen wetlike regte oor haar eie kinders nie-die patrilineêre verhouding was baie belangrik. Soms sou kinders egter, as dit vir die vader meer gerieflik was, by hul ma woon nadat egskeiding plaasgevind het, en sterk bande van liefde en lojaliteit kan selfs bestaan ​​nadat die huishouding uitmekaar was.

'N Bekende voorbeeld hiervan is die geval van keiser Augustus se dogter Julia en haar ma Scribonia, wat ter syde gestel is ten gunste van die derde vrou van die keiser Livia toe Julia 'n pasgebore kind was. Toe Julia later ook deur haar vader in ballingskap weggevoer is weens haar opstandige gedrag, het Scribonia haar volwasse dogter vrywillig vergesel na die eiland Ventotene (in die Romeinse tyd bekend as Pandateria), waar sy verban is.

Miskien is sy daarmee gebore ... miskien is dit krokodilmis

Romeinse vroue was onder geweldige druk om goed te lyk. Dit was deels omdat die voorkoms van 'n vrou as 'n refleksie op haar man dien. Tog, terwyl vroue probeer om aan te pas by 'n jeugdige skoonheidsideaal, is hulle bespot om dit te doen. Die Romeinse digter Ovid (43–17 v.C.) vermaan 'n vrou met blydskap omdat sy 'n selfdoenverf op haar hare probeer doen het: 'Ek het vir u gesê om op te hou spoel - kyk nou net na u. Geen hare wat die moeite werd is om te kleur nie, word oorgelaat. ” In 'n ander satiriese portret deur die skrywer Juvenal (c55–127 nC) word gesê dat 'n vrou die haarkapper wat 'n gemors van haar krullerige optrede gemaak het, geslaan het.

Daar was duidelik 'n florerende skoonheidsmiddelsbedryf in antieke Rome. Alhoewel sommige resepte waarskynlik noukeurige moderne goedkeuring sou verkry vir die gebruik van erkende terapeutiese bestanddele, soos gebreekte roosblare of heuning, kan ander wenkbroue laat lig. Aanbevole behandelings vir vlekke sluit hoendervet en ui in. Gemaalde oester skulpe is as afskilfering gebruik en 'n mengsel van gebreekte erdwurms en olie is vermoedelik grys hare. Ander skrywers het gepraat dat krokodilmis as 'n soort rouge gebruik word. Sulke praktyke is bloot die ondeunde uitvindings van satirici wat vasbeslote is om pret te maak met die vrugtelose pogings van vroue om die verwoesting van tyd terug te hou. Maar uit argeologiese ontdekkings blyk dit dat die resepte vir sommige skoonheidsprodukte inderdaad ietwat bisar was. 'N Klein skoonheidsmiddelhouer wat in 2003 by 'n argeologiese opgrawing in Londen gevind is, bevat oorblyfsels van 2 000 jaar oue Romeinse gesigroom. By ontleding is dit gevind dat dit gemaak is van 'n mengsel van dierlike vet, stysel en tin.

Die Romeine het tot die punt geglo in die opvoeding van vroue ...

Die opvoeding van vroue was in die Romeinse tyd 'n omstrede onderwerp. Basiese vaardighede in lees en skryf is aan die meeste meisies in die Romeinse hoër- en middelklasse geleer, terwyl sommige gesinne verder gegaan het en privaat tutors aangestel het om hul dogters meer gevorderde grammatika of Grieks te leer.

Dit alles was bedoel om 'n meisie se toekomstige rol in die bestuur van 'n huishouding te vergemaklik en om haar 'n meer geletterde en dus vermaaklike metgesel van haar man te maak. Alhoewel baie min skryfwerk deur vroue uit die oudheid bewaar word, beteken dit nie dat vroue nie geskryf het nie. Briewe tussen soldate se vroue, ontdek by die Romeinse fort Vindolanda aan Hadrianus se muur, illustreer iets van die besige sosiale toneel van die lewe op die grens, en ons weet dat Nero se ma, Agrippina die Jongere, 'n memoir geskryf het, wat - baie vir historici - geskryf het 'frustrasie - het nie oorleef nie.

Baie Romeine het egter geglo dat te veel opvoeding 'n vrou in 'n pretensieuse verveling kan verander. Erger nog, intellektuele onafhanklikheid kan 'n sinoniem word vir seksuele losbandigheid. Sommige elite-gesinne het hul dogters egter aangemoedig om 'n ongewoon opgevoede persona te kweek, veral as die gesin 'n rekord van intellektuele prestasie het. Miskien is die bekendste voorbeeld hiervan Hortensia, dogter van Cicero se groot mededinger Hortensius. Sy was een van die min Romeinse vroue wat gevier word vir haar vermoëns as spraakmaker - 'n prestasie wat tradisioneel die eksklusiewe besitting van mans was. In 42 v.C. het Hortensia op die platform van die spreker in die Romeinse forum gestaan ​​en sprekend die belasting opgelê wat op die rykste vroue in Rome gehef is om te help betaal vir oorlog.

Soos moderne 'eerste dames', het Romeinse vroue 'n belangrike rol gespeel in die politieke veldtogte van hul mans

Romeinse vroue kon nie self verkiesbaar wees vir politieke amp nie, maar hulle kon - en het - 'n rol gespeel om die uitslag van verkiesings te beïnvloed. Graffiti van die mure van Pompeii lewer bewys dat vroue steun aan sekere kandidate vra.

Politici se vroue het intussen 'n rol gespeel wat nie verskil van dié van moderne presidents- en premiergades nie, en 'n 'gesinsman' -beeld van hul mans vir die algemene publiek bevorder. Die meeste Romeinse keisers het geïdealiseerde beelde van hulself uitgesaai met hul vroue, susters, dogters en moeders regoor die ryk. Muntstukke en beeldhoukundige portrette is ontwerp om die 'eerste gesin' van Rome as 'n harmonieuse, noue eenheid aan te bied, ongeag die werklikheid.

Toe Augustus die eerste keiser van Rome word, het hy probeer om die illusie te bewaar dat hy 'n man van die mense was deur dit bekend te maak dat hy, in plaas van duur klere, verkies om eenvoudige wolrokke te dra wat sy vroulike familielede vir hom handgemaak het. Aangesien wolbewerking as 'n ideale tydverdryf vir 'n pligsgetroue Romeinse matrone beskou is, het dit die beeld van die keiserlike huishouding as 'n toevlugsoord van gerusstellende morele behoorlikheid bevorder.

Net soos in die huidige politieke landskap van vandag, kan die vrouens en ander vroulike familielede van Romeinse politici en keisers egter 'n las sowel as 'n bate bewys. Nadat hy in 18 v.C. streng wetgewing teen egbreuk aangeneem het, is Augustus later gedwing om sy eie dogter Julia op dieselfde aanklag in ballingskap te stuur.

Romeinse keiserinne was nie almal skelm en vergiftigers nie

Die keiserinne van Rome word al lank in die letterkunde en die film uitgebeeld as vergiftigers en nimfomane wat niks sou doen om diegene wat in die pad was van hul - of hul man - se ambisies te verwyder nie.

Daar word beroemd dat Augustus se vrou Livia hom na 52 jaar se huwelik vermoor het deur gif op die groen vye te smeer wat hy graag van die bome om hul huis wou pluk. Agrippina het 'n soortgelyke daad teen haar bejaarde man Claudius gepleeg deur 'n dodelike gifstof in sy ete sampioene in te sit. Agrippina se voorganger Messalina-die tiener se derde vrou van Claudius-word hoofsaaklik onthou omdat sy die dood van haar vyande beveel het en vir haar reputasie as 'n onversadigbare seksuele vraat, 'n etiket wat selfs daartoe gelei het dat sy as plakkaatmeisie vir 'n geslagsbeheer gebruik is veldtog in Frankryk in die 1920's.

Maar voordat ons uitspreek oor die skuld van Livia en haar keiserinne, is dit die moeite werd om ander Romeinse verhale oor Augustus se dood te oorweeg, wat Livia nie as 'n skelm vergiftiger beskryf nie, maar as 'n toegewyde en geteisterde weduwee. Boonop is daar sulke opvallende ooreenkomste tussen die beroemde betrokkenheid van nie net Livia en Agrippina nie, maar ook ander Romeinse keiserinne by die dood van hul eggenote, soos Trajanus se vrou Plotina en Domitian se vrou, Domitia, dat ons nie huiwer om oor sulke bronne te praat nie. gesigs waarde.

Waarskynlik is dit dat herwinde verhale wat die vrou van die keiser uitbeeld as giftige verraaiers en samesweerders, in werklikheid gepraat het oor die kommer oor hoe naby hierdie vroue aan die hart van die mag was tydens die tyd van keisers. Waar die mag eers in die Romeinse senaat gewoon het, was vroue nou die voorsitter van 'n huishouding wat ook die episentrum van die regering was. As US first lady Nancy Reagan once said, “For eight years, I was sleeping with the president, and if that doesn’t give you special access, I don’t know what does”. The question of how much influence women did – and should – have in that set-up was one that preoccupied the Romans as powerfully as it preoccupies us today.

Annelise Freisenbruch is a classicist and author of The First Ladies of Rome. Her first historical novel, Rivals of the Republic, was published by Duckworth in the UK and The Overlook Press in the US in the autumn of 2016. Inspired by historical accounts of Hortensia, daughter of Cicero’s great law court rival Hortensius Hortalus, it is the first installment of the Blood of Rome series of Roman crime mysteries.

This article was first published by History Extra in November 2016


The J. Paul Getty Museum

Hierdie prent kan gratis afgelaai word onder die Getty's Open Content -program.

Portrait Statue of a Woman

Unknown 114.3 × 49 × 32.5 cm (45 × 19 5/16 × 12 13/16 in.) 72.AA.94

Beelde met oop inhoud is gewoonlik groot in lêergrootte. Om moontlike datakoste van u diensverskaffer te vermy, beveel ons aan om seker te maak dat u toestel aan 'n Wi-Fi-netwerk gekoppel is voordat dit afgelaai word.

Currently on view at: Getty Villa, Gallery 209, Early Roman Sculpture

Voorwerpbesonderhede

Titel:

Portrait Statue of a Woman

Kunstenaar/vervaardiger:
Kultuur:
Plek:

Roman Empire (Place Created)

Medium:
Voorwerpnommer:
Afmetings:

114.3 × 49 × 32.5 cm (45 × 19 5/16 × 12 13/16 in.)

Department:
Klassifikasie:
Soort voorwerp:
Voorwerpbeskrywing

This fragmentary full-length Roman portrait statue depicts a woman wrapped in a mantle. Her smooth, delicate facial features suggest a young woman, or at least a woman carved in an ageless, Classicizing style. Her distinctive hairstyle allows scholars to date this statue to the period from about A.D. 120 to 130. Women throughout the Empire adopted this style with the hair pulled back from the face and the long hair wrapped in braids around the back of the head in imitation of the women of the Imperial family.

The woman's somewhat individualized features are added onto a standard body type. In fact, the head was made separately from a finer grained marble and inserted into the carved body. Scholars refer to this body type as a "Small Herculaneum Woman," named after a statue found in Herculaneum. This Small Herculaneum Woman type and the so-called Large Herculaneum Woman type, became popular vehicles for portraits in the first two centuries A.D., particularly during the Antonine dynasty (A.D. 138-193), and are probably the most numerous surviving ancient statue types for women. They were especially popular for statues honoring women of local elite families in the eastern areas of the Roman Empire.

Provenance
Provenance
By 1971 - 1972

Robin Symes, Limited, founded 1977, dissolved 2005 (London, England), sold to the J. Paul Getty Museum, 1972.

Uitstallings
Uitstallings
Caesars and Citizens: Roman Portrait Sculpture from the J. Paul Getty Museum (April 26, 1981 to February 28, 1982)
  • Philbrook Museum of Art (Tulsa), April 26 to July 12, 1981
  • Archer M. Huntington Art Gallery (Austin), September 17 to December 6, 1981
  • Phoenix Art Museum (Phoenix), January 6 to February 28, 1982
Herculaneum Women Installation (November 8, 2007 to October 13, 2008)
Bibliografie
Bibliografie

The J. Paul Getty Collection, exh. kat. (Minneapolis: Minneapolis Institute of Arts, 1972), no. 9, pl. 9.

Frel, Jirí, and Elizabeth Buckley. Greek and Roman Portraits in the J. Paul Getty Museum. exh. kat. California State University at Northridge, October 16-November 11, 1973 (1973), no. 29, ill.

Vermeule, Cornelius, and Norman Neuerberg. Catalogue of the Ancient Art in the J. Paul Getty Museum (Malibu: J. Paul Getty Museum, 1973), p. 29, no. 61, ill.

Fredericksen, Burton B., ed. The J. Paul Getty Museum: Greek and Roman Antiquities, Western European Paintings, French Decorative Arts of the Eighteenth Century (Malibu: J. Paul Getty Museum, 1975), p. 57.

Inan, Jale, and Elisabeth Alföldi-Rosenbaum. Römische und frühbyzantinische Porträtplastik aus der Türkei: neue Funde. (Mainz am Rhein : von Zabern, 1979), p. 331, no. 330 pls. 237, 3 239.

Nagle, C. Brendan. The Ancient World: A Social and Cultural History. (Englewood Cliffs, New Jersey: Prentice-Hall,1979), p. 317, ill.

Vermeule, Cornelius C. Greek and Roman Sculpture in America (Berkeley and London: University of California Press, 1981), no. 271.

Borg, Barbara. Mumienporträts: Chronologie und kultureller Kontext (Mainz: Ph. von Zabern, 1996), p. 40, n. 131 pl. 63,3.

Grossman, Janet Burnett. Looking at Greek and Roman Sculpture in Stone (Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2003), P. 56, both extensions published, ill.

Alexandridis, Annetta. Die Frauen des Romischen Kaiserhauses: Eine Untersuchung ihrer bildlichen Darstellung von Livia bis Iulia Domna (Mainz am Rhein: Philipp von Zabern, 2004), p. 245, A 59.

This information is published from the Museum's collection database. Updates and additions stemming from research and imaging activities are ongoing, with new content added each week. Help us improve our records by sharing your corrections or suggestions.

/> The text on this page is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License, unless otherwise noted. Images and other media are excluded.

The content on this page is available according to the International Image Interoperability Framework (IIIF) specifications. You may view this object in Mirador – a IIIF-compatible viewer – by clicking on the IIIF icon below the main image, or by dragging the icon into an open IIIF viewer window.


The J. Paul Getty Museum

Hierdie prent kan gratis afgelaai word onder die Getty's Open Content -program.

Kline Monument with a Reclining Girl

Unknown 38 × 47 × 141 cm (14 15/16 × 18 1/2 × 55 1/2 in.) 73.AA.11

Beelde met oop inhoud is gewoonlik groot in lêergrootte. Om moontlike datakoste van u diensverskaffer te vermy, beveel ons aan om seker te maak dat u toestel aan 'n Wi-Fi-netwerk gekoppel is voordat dit afgelaai word.

Currently on view at: Getty Villa, Gallery 209, Early Roman Sculpture

Voorwerpbesonderhede

Titel:

Kline Monument with a Reclining Girl

Kunstenaar/vervaardiger:
Kultuur:
Plek:

Roman Empire (Place Created)

Medium:
Voorwerpnommer:
Afmetings:

38 × 47 × 141 cm (14 15/16 × 18 1/2 × 55 1/2 in.)

Inscription(s):

Inscription: "HIC SPECIES ET FORMA IACET MISERAB[ILIS] AETAS EFFI[GIESQUE--- (about 25 letters)]IS." ( "Here reposes the most beautiful girl, what a pity in such a young age, and the image…")

Alternatiewe titel:

Funerary Monument of a Girl (Display Title)

Department:
Klassifikasie:
Soort voorwerp:
Voorwerpbeskrywing

Propped up on her elbow, a girl lies on a kline or couch, petting her small dog and looking at her two dolls, which lie at the foot of the couch. The careful attention given to carving the girl's face as a portrait contrasts with the simplified treatment of her body, whose proportions have been elongated to fill the available space. Her hairstyle dates the work to the time of the emperor Hadrian .

On this funerary sculpture, the child appears with her playthings, showing her in eternity with the things she enjoyed in life. This imagery, drawn from everyday life, differs from the mythological allegories often used on sarcophagi. A small sleeping Cupid , a symbol of premature death, is carved in relief on the top of the couch back.

Beginning in the Augustan period, kline monuments were placed in tombs, either in niches or on flat bases. Eventually, as Roman funerary practices changed, these sculptures began to be used as lids for sarcophagi. This piece has grooves on the underside that would have fit the walls of a sarcophagus it is the earliest surviving example of such a use.

Provenance
Provenance

Robin Symes, Limited, gestig in 1977, ontbind 2005 (Londen, Engeland), deur gedeeltelike krediet en gedeeltelike aankoop, verkoop aan die J. Paul Getty Museum, 1973.
Source: Note: head (with earring [80.AM.111]) advertised in (Symes, Robin, Ancient Art (1971)].

Uitstallings
Uitstallings
I, Claudia: Women in Ancient Rome (September 6, 1996 to June 15, 1997)
  • Yale University Art Gallery (New Haven), September 6 to December 1, 1996
  • San Antonio Museum of Art (San Antonio), December 22, 1996 to March 2, 1997
  • North Carolina Museum of Art (Raleigh), April 6 to June 15, 1997
Bibliografie
Bibliografie

Symes, Robin. Ancient Art (dealer cat.). (London: n.p., 1971), no. 17 (ill. head only, wearing gold earring).

Fredericksen, Burton B., ed. The J. Paul Getty Museum: Greek and Roman Antiquities, Western European Paintings, French Decorative Arts of the Eighteenth Century (Malibu: J. Paul Getty Museum, 1975), p. 43, ill.

Grant, Michael. "Roman Jewelry." Mankind: the Magazine of Popular History. 5 no. 10 (1976), p. 2 [inside front cover], ill.

Wrede, Henning. "Stadtroemische Monumente, Urnen und Sarkophage des Klinentypus in den beiden ersten Jahrhunderten n. Chr.," Archaeologischer Anzeiger 1977, pp. 395-431, pp. 412, 426, n. 263.

Fredericksen, Burton B., Jiří Frel en Gillian Wilson. Gids: Die J. Paul Getty Museum. 4de uitg. Sandra Morgan, red. (Malibu: J. Paul Getty Museum, 1978), p. 50.

Harsch transports advertisement. Le Monde des Cesars exh. kat. (1982), n.p., ill. [head].

Boucher, Jean-Paul. "L'epitaphe d'Helene." The J. Paul Getty Museum Journal vol. 10 (1982), pp. 121-122, fig. 2. Incorrectly cited as 79.AB.30 under the illustration.

Koch, Guntram and Helmut Sichtermann. Roemische Sarkophage (Munich: 1982), p. 60.

Dixon, Suzanne. The Roman Family. (Baltimore and London: Johns Hopkins University Press, 1992), pl. 22. Without inv. geen.

Herrmann, Jr. J.J. "Exportation of Dolomitic Marble from Thasos: Evidence from European and North American Collections." In Ancient Stones: Quarrying, Trade and Provenance. Marc Waelkens et al., eds. (Leuven: Leuven University Press, 1992), p. 94.

Kleiner, Diana E. E., and Susan B. Matheson. I Claudia. Women in Ancient Rome (ex. cat.). Yale University Art Gallery, New Haven CT, Sept. 6-Dec. 1, 1996 San Antonio Museum of Art, San Antonio TX, Jan. 3-March 9, 1997 North Carolina Museum of Art, Raleigh NC, April 6-June 15, 1997. New Haven: 1996, pp. 195-96, ill.

Huskinson, Janet. Roman Children's Sarcophagi: Their Decoration and its Social Significance (Oxford: Clarendon, 1996), 23 f., no. 1.46.

Bodel, John, and Stephen Tracy. Greek and Latin Inscriptions in the USA: A Checklist (New York: American Academy in Rome, 1997), p. 14.

Dimas, Stephanie. Untersuchungen zur Themenwahl und Bildgestaltung auf romischen Kindersarkophagen (Munster, 1998), 360, no. 578.

Grossman, Janet Burnett. Looking at Greek and Roman Sculpture in Stone (Los Angeles: J. Paul Getty Museum, 2003), pp. 110, ill.

Harden, Alastair. "Animals in Classical Art." In The Oxford Handbook of Animals in Classical Thought and Life. Gordon L. Campbell, ed. (Oxford: Oxford University Press, 2014), p. 46.

Fittschen, Klaus, and Paul Zanker. Katalog der römischen Porträts in den Capitolinischen Museen und den anderen kommunalen Sammlungen der Stadt Rom, vol. 4: Kinderbildnisse etc. (Berlin : de Gruyter, 2014), p. 25, nee. 25a, n. 7.

This information is published from the Museum's collection database. Updates and additions stemming from research and imaging activities are ongoing, with new content added each week. Help us improve our records by sharing your corrections or suggestions.

/> The text on this page is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License, unless otherwise noted. Images and other media are excluded.

The content on this page is available according to the International Image Interoperability Framework (IIIF) specifications. You may view this object in Mirador – a IIIF-compatible viewer – by clicking on the IIIF icon below the main image, or by dragging the icon into an open IIIF viewer window.


7 | Antinous

A young boy from the provinces, who became the companion – some say the lover – of the emperor Hadrian, and travelled around the empire with him, often leaving the empress Sabina at home. But he had a mysterious end. In a Robert Maxwell-like incident, he drowned in the river Nile in AD130. Did he fall? Did he jump? Or was he pushed? Whatever the truth, Hadrian was overcome with grief, made Antinous a god, named a city after him and flooded the world with his portrait. There are more surviving statues of Antinous than of almost any other Roman.

A fresco portrait of Ovid by Luca Signorelli in the Orvieto Cathedral, Italy. Photograph: Sandro Vannini/Corbis


Portrait of Terentius Neo: Roman Portraits Celebrating Literacy

Portrait of Terentius Neo, the woman holding wax tablets and a stylus, the man holding a papyrus roll.

A fresco of a Pompeian couple with stylus, wax tablets, and papyrus roll from about 75 CE, found in the House of Terentius Neo, shows a man holding a papyrus scroll and a woman holding a stylus to her lips for writing on the wax tablets that she holds in her other hand. This fresco, which is sometimes called Portrait of Terentius Neo, is one of several surviving Roman portraits depicting the symbols of literacy.

"This couple, who did not come from the very highest ranks of the Pompeian aristocracy, probably chose to be depicted in this way as a mark of their status&mdashthey belonged to the ranks of those who were literate, and they wished to display the fact. In this sense, the portrait is evidence that literacy was far from universal in Roman Pompeii. But it is none the less an impressive fact, typical of the Roman world and difficult to parallel before modern times, that a provincial couple should have chosen to be painted in a way that very specifically celebrated a close relationship with the written word, on the part of both the man and his wife" (Ward-Perkins, The Fall of Rome and the End of Civilization [2005] 162-63, plate 7.10).


The Ugliest Royal Portraits in History

The tradition of painting kings, queens, emperors, as well as their family and relatives, goes right back to the very beginnings of civilization. Art has been in the service of rulers for as long as history remembers, since ancient realms of Egypt, China, and Mesopotamia.

While art flourished due to the sponsorship of various figures of power, the will of monarchs often left little space for innovation and limited the artist’s imagination within strict norms and already established standards.

It was not uncommon for powerful figures to demand that their portrait showed them in the most flattering way — on the other hand, sometimes the artists’ hand produced, shall we say, awkward results. Portraits that were not so flattering in terms of ruler’s appearance, often presenting physical flaws, sometimes managed to slip through and pass as suitable.

Archduchess Maria Anna of Bavaria by an Unknown Artist, c. 1600

Emperor Leopold I of the Holy Roman Empire by Benjamin von Block, c. 1670

Ferdinand II of Aragon, “the Catholic”

Emperor Leopold I of the Holy Roman Empire by Jan Thomas, 1667

King Charles II of Spain by Luca Giordano, 1693

How they continued to form a monarch’s public image is another issue altogether. While some artists simply lacked skill, others just failed to represent their subjects in a rather improved manner. Some, like 19th century Spanish painter Francisco Goya, intentionally painted their subjects to look ugly out of contempt for their disinterest in the common folk.

This form of not-so-subtle critique was reserved only for court jesters and artists, as their expertise and apparent benevolence acquitted them from punishment in most cases. Sometimes it was just really hard to re-imagine a rulers image, as some of them were born with apparent deformities, often as a result of inbreeding.

King George III of Great Britain by Henry Meyer, 1817

King Henry VIII by Peter Isselburg and Cornelis Metsys, 1646

Since the knowledge of human genetics was less than nothing until modern times, inbreeding was common for royal families, as marriage was seen only as an extended arm of diplomacy and politics. Perhaps the most famous case of such deformity is the so-called “Habsburg Jaw”, or mandibular prognathism ― a physical trait that resulted from generations of incestuous relationships.

It manifested as a prominent protrusion of the lower jaw. The tradition of sitting for portraits is still maintained by royal families that continue to rule certain countries, like Great Britain.

King Philip IV of Spain by Diego Velázquez, 1643

King Philip IV of Spain by Gaspar de Crayer, 1627-28

Queen Elizabeth I of England by an Unknown Artist, 16th century

Queen Elizabeth I of England by an Unknown Artist, c. 1610

Prince Frederik (VII) of Denmark

Portrait of the Emperor Maximilian I by Bernhard Strigel

Queen Elizabeth I of England by William Rogers, 1595-1603

Related Video: 24 Ultimate Shakespeare Insults and Putdowns

And just as in the old days, debates occur once in a while in judging the portrayal of beloved royal figures.

One of the most recent of such debates was sparked in 2013 when a number of critics posed the question of whether or not a portrait of Kate Middleton was actually worthy of representing the Duchess of Cambridge. However, if you pay attention to the entries on this list, you might just cut the artist who painted the Duchess some slack.

List of site sources >>>


Kyk die video: Romeinse badhuizen (Januarie 2022).